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그녀의 생애

마리 앙투아네트, 1755–1793.

열네 살에 오스트리아의 대공녀로 시집와 열여덟에 프랑스 왕비가 되었고, 이후 20년 동안 유럽에서 가장 많은 시선을 받은 여성이었다.

궁정 의상을 입은 마리 앙투아네트의 당대 초상화

Jean-Baptiste André Gautier-Dagoty, 1775 · Château de Versailles

스타일

모드를 만든 첫 여성

마리 앙투아네트는 당대의 유행을 그저 걸치기만 한 것이 아니라 직접 주문해 만들게 했습니다. 일주일에 두 번, 그녀가 이름을 알린 파리의 재봉사 로즈 베르탱을 맞이해 둘이서 그 계절의 실루엣을 지어냈고, 유럽 각지의 모자장이와 재봉사들이 그것을 따라 했습니다. 머리를 매만지던 레오나르 오티에가 높이 쌓아 올린 푸프 는 풍자화가들이 즐겨 그린 소재였다.

그러다 절정의 순간에 그녀는 반대편으로 돌아섰다. 1774년 루이 16세가 내어준 작은 성, 프티 트리아농에서 그녀가 걸친 것은 골이었습니다. 띠 하나만 두른 수수한 흰 모슬린 드레스였지요. 1783년 엘리자베트 비제 르브룅이 그 차림의 그녀를 그렸습니다. 궁정은 발칵 뒤집혔습니다. 속옷처럼 보이는 것을 입은 왕비라니. 그러나 몇 해 지나지 않아 프랑스에서 멋을 아는 여성이라면 누구나 한 벌씩 갖게 되었습니다.

가장 아끼던 화가 비제 르브룅은 그녀를 서른 점쯤 그렸습니다. 궁정의 비단을 두른 모습, 밀짚모자를 쓴 모습, 아이들과 함께한 모습. 세상 대부분이 지금도 떠올리는 마리 앙투아네트는 이 그림들을 통해서입니다.

앞뜰에서 바라본 빈 쇤브룬 궁전을 그린 당대의 그림
쇤브룬 궁전, 에렌호프 쪽 정면, 19세기  ·  © Schloß Schönbrunn Kultur- und Betriebsges.m.b.H.
그녀의 발자취

쇤브룬에서 베르사유로

1755년 11월 2일 빈에서 태어났습니다. 본명은 마리아 안토니아 요제파 요하나 폰 합스부르크로트링겐. 여제 마리아 테레지아와 황제 프란츠 1세의 열다섯째 아이였습니다. 쇤브룬에서 보낸 어린 시절은 음악이 가득했고 격식에 매이지 않았으며, 교육은 그 시대 기준으로 보아도 가벼운 편이었습니다.

그녀의 앞날을 정한 사람은 어머니였습니다. 오스트리아와 프랑스의 동맹을 굳히기 위해, 열네 살의 대공녀는 프랑스 왕위 계승자 루이 오귀스트와 혼인하게 됩니다. 1770년 5월 국경에서 인계된 그녀는 옷도, 시녀들도, 기르던 개까지도 — 오스트리아의 것은 모두 두고 떠나 프랑스 왕태자비로서 베르사유에 도착했습니다. 프랑스는 그녀를 따뜻하게 맞지 않았습니다. 오스트리아는 몇 세대에 걸친 적국이었고, 빈에서 온 소녀는 사람의 모습을 한 조약이나 다름없었으니까요.

1774년 5월 10일 남편이 루이 16세로 즉위하면서, 열여덟의 그녀는 프랑스와 나바르의 왕비가 되었습니다. 수천 명의 궁정 사람들이 그녀가 옷을 입고, 음식을 들고, 걷는 모습을 지켜보았습니다. 그녀는 스타일로 답했습니다. 무엇을 입을지, 하루를 어디서 보낼지, 누구와 어울릴지를 스스로 정했고, 유럽 전체가 그것을 따라 했습니다. 루이 16세는 또한 그때까지 어느 프랑스 왕비도 누리지 못한 자유를 그녀에게 주었습니다. 궁정의 음악과 연극, 화가들에 관한 자유였습니다. 엘리자베트 비제 르브룅의 화가 인생은 거기서 열렸습니다.

베르사유 자체는 그녀에게 견디기 힘든 곳이었습니다. 예법이 하루의 모든 시간을 지배했기 때문입니다. 그래서 그녀는 물러났습니다. 공식 거처 뒤편의 사적인 방으로, 그리고 함께할 사람을 스스로 고를 수 있는 프티 트리아농으로. 1778년부터 1786년 사이에 네 아이가 태어났고, 그녀는 왕비에게 기대되는 것보다 훨씬 가까이에서 아이들을 길렀습니다. 그중 둘을 잃었습니다. 소피는 첫돌을 맞기 전에, 왕태자 루이 조제프는 일곱 살에, 혁명이 시작되기 다섯 주 전에. 부모는 둘 다 이 일로 무너졌습니다.

혁명이 그 세계를 끝냈습니다. 왕가는 1789년 10월 베르사유에서 파리로 옮겨졌고, 1792년에는 유폐되었습니다. 루이 16세는 1793년 1월 21일 당시의 혁명광장에서 처형되었고, 왕비도 10월 16일 같은 광장 — 지금의 콩코르드 광장 — 에서 그 뒤를 따랐습니다. 서른일곱이었습니다. 그 마지막 순간의 평정함은 그녀를 고발한 사람들조차 기록으로 남겼습니다.

오해를 바로잡다

그녀가 하지 않은 말

“빵이 없으면 케이크를 먹으라지.” 그녀는 그렇게 말한 적이 없다. 이 구절이 등장하는 것은 루소의 고백록으로, 마리 앙투아네트가 아직 빈에서 어린아이였을 때 이름 없는 어느 공주에 대해 쓰인 대목이다. 그녀의 이름에 붙은 것은 수십 년 뒤, 그럴 이유가 있던 사람들에 의해서였다.

다이아몬드 목걸이 사건. 1785년의 그 유명한 사건은, 그녀가 한 번도 만난 적 없는 백작부인이 그 이름을 사칭해 벌인 사기였다. 왕비는 아무것도 사지 않았다. 그런데도 비난은 그녀에게 돌아갔다.

왕비의 마을. 베르사유의 그 마을은 목동 놀이를 위한 무대가 아니라 실제로 돌아가는 농장이었다. 낙농장과 물레방앗간이 있었고, 가축이 궁전에 먹을 것을 댔다.

‘오스트리아 여자’. L’Autrichienne 라는 말은 궁정에서, 그것도 왕 자신의 고모에게서 나와 바깥으로 퍼졌습니다. 1780년대 중반부터는 소책자와 풍자화, 지어낸 추문이 줄줄이 그녀를 겨냥했습니다. 더러는 국외에서 인쇄되었고, 더러는 왕좌 가까이 있던 사람들이 비용을 댔습니다. 낭비 이야기를 비롯해 그녀에 대해 “누구나 아는” 것들의 상당 부분은 기록이 아니라 바로 거기서 시작됩니다.

베르사유 궁전의 오랑주리와 정원을 그린 당대의 그림

“저는 평온합니다. 양심에 꺼릴 것이 없는 사람이 그러하듯이.”

시누이 엘리자베트에게 보낸 마지막 편지에서 · 1793년 10월 16일

베르사유의 오랑주리, 에티엔 알그랭 작으로 전해짐  ·  Collections du château de Versailles

연표

연표로 보는 생애

소피아 코폴라의 2006년 영화에서 마리 앙투아네트를 연기한 커스틴 던스트

Marie Antoinette (2006) · Sofia Coppola · Columbia Pictures

남겨진 것들

두 세기에 걸친 매혹

이만큼 거듭 다시 쓰인 생애도 드뭅니다. 슈테판 츠바이크가 1932년에 쓴 평전은 그녀를 근대적인 인물로 그려냈습니다. 괴물도 순교자도 아닌, 비범한 운명에 실려 간 평범한 여성으로. 역사가들은 그 뒤로 줄곧 츠바이크와, 또 서로와 논쟁해 왔습니다.

팝 음악도 그녀를 빌려 썼다. 1974년 10월, 프레디 머큐리는 퀸의 Killer Queen첫 소절에 그녀의 이름을 넣으며, 그녀가 하지도 않은 그 케이크 이야기를 부와 거리감의 상징으로 끌어왔다. 앨범 Sheer Heart Attack에 수록된 이 싱글은 영국에서 2위에 올랐고, 지금도 밴드의 대표곡 중 하나로 꼽힌다.

2006년 소피아 코폴라가 베르사유 궁전에서 직접 그녀의 이야기를 찍었습니다. 왕비 역은 커스틴 던스트. 파스텔 빛 비단과 마카롱, 그리고 팝 음악. 제작은 아버지 프랜시스 포드 코폴라의 아메리칸 조트로프가 맡았습니다. 평은 엇갈렸지만, 한 세대는 이 영화로 마리 앙투아네트를 알게 되었고, 디자이너들은 그 뒤로 줄곧 이 작품의 색을 인용해 왔습니다.

퐁텐블로에는 서로 엮인 그녀의 이니셜이 지금도 아치 위에 새겨져 있습니다. 베르사유에서 프티 트리아농을 보려는 줄은 짧아질 기미가 없습니다. 200년이 넘게 흐른 지금도 그녀는 가장 널리 알려진 프랑스 여성으로 남아 있습니다.

일본에서

베르사유의 장미

가장 많은 사람에게 가닿은 재해석은 도쿄에서 그려졌다. 1972년 5월부터 1973년 12월까지 이케다 리요코가 연재한 작품이 Berusaiyu no Bara — 베르사유의 장미 — 소녀 만화 잡지 Margaret였습니다. 빈에서 단두대까지 이어지는 왕비의 생애를, 가공의 인물 오스칼 프랑수아 드 자르제와 함께 그려냈습니다. 장군의 딸이면서 아들로 길러져 베르사유의 근위대를 이끄는 인물입니다.

작품은 곧바로 지면 밖으로 나왔습니다. 여성으로만 이루어진 뮤지컬 극단 다카라즈카 가극단이 1974년부터 무대에 올렸고, 1974년부터 1976년까지 네 개 조가 모두 공연해 관객 160만 명을 모았습니다. 1986년 재공연만으로도 210만 명이 들었습니다. 1979년 10월부터 1980년 9월까지는 니혼TV가 전 40화의 애니메이션을 방영했습니다. 나가하마 다다오가 시작해 데자키 오사무가 완성한 그 연출은 일본 애니메이션의 한 이정표가 되었습니다.

원작 만화는 2300만 부 넘게 팔렸습니다. 수많은 일본인이 베르사유를 처음 찾은 계기이기도 하며, 2009년 프랑스는 그 공로로 이케다 리요코에게 레지옹 도뇌르 슈발리에 훈장을 수여했습니다. 2025년 1월에는 스튜디오 MAPPA가 새 극장판을 내놓았습니다. 감독은 요시무라 아이, 마리 앙투아네트 역에 히라노 아야, 오스칼 역에 사와시로 미유키. 같은 해 4월부터 넷플릭스에서 공개되었습니다.

2025년 극장판 베르사유의 장미 일본판 포스터. 거울의 방에 선 마리 앙투아네트와 오스칼
2025년 극장판 포스터  ·  © Ikeda Riyoko Production / Berusaiyu no Bara Production Committee
더 읽을거리

그녀에 관한 다섯 권

  • Marie Antoinette: The Journey

    Antonia Fraser  ·  2001  ·  Amazon

    꼼꼼한 고증과 깊은 공감이 어우러진, 그녀의 생애를 한 권으로 읽기에 가장 좋은 평전.

  • Marie Antoinette: The Portrait of an Average Woman

    Stefan Zweig  ·  1932  ·  Amazon

    빨려들 듯한 심리 묘사로 이후의 모든 평전에 방향을 제시한 책.

  • Marie-Antoinette: The Making of a French Queen

    John Hardman  ·  2019  ·  Amazon

    오로지 정치적 역할만을 다룬 책. 무엇을 결정했고, 무엇에 영향을 주었으며, 혁명기에 무엇을 했는가.

  • Queen of Fashion: What Marie Antoinette Wore to the Revolution

    Caroline Weber  ·  2006  ·  Amazon

    베르사유에서 옷과 스타일을 어떻게 권력의 도구로 바꾸었는가.

  • Memoirs of the Court of Marie Antoinette

    Madame Campan  ·  1823  ·  Amazon

    수석 시녀가 쓴 회고록. 그녀의 일상과 사생활을 이보다 가까이에서 전하는 기록은 없다.

여름 하늘 아래의 퐁텐블로 궁전과 안뜰

쇤브룬. 베르사유. 퐁텐블로.

해마다 가을이면 궁정 전체가 베르사유에서 퐁텐블로로 옮겨 사냥철을 보냈습니다. 마리 앙투아네트가 자기 것으로 삼은 궁전이었지요. 이곳에 터키풍의 내실을 꾸몄고, 아치 위에는 지금도 그녀의 모노그램이 새겨져 있습니다.